In 1994 zijn Mariví Calvo en Sandro Tothill gestart met het ontwerpen en vervaardigen van handgemaakte houten fineerlampen vanuit een kleine studio in het historisch centrum van Valencia. Het oorspronkelijke idee achter Luzifer ontstond op een zomeravond tijdens het controleren van een lichte tafel met dunne houten fineerbladen, toen het doorschijnend effect zo verrassend was dat ze onmiddellijk de uitdaging aangingen met het idee dit toe te passen op een nieuwe stijl van verlichting. Officieel is het bedrijf pas een jaar later gevormd, de eerste lampen waren enkel voor eigen gebruik. Ze waren zo onder de indruk van het resultaat en zo benieuwd naar het effect van andere houtsoorten dat ze een kleine collectie van lampen begonnen te vervaardigen, die eindigden in de huizen van vrienden of die verkocht werden, waardoor ze genoodzaakt waren om er meer te maken.
Na het verfijnen van hun techniek om het fineer te versterken zodat ze steviger lampenkappen konden maken van dergelijk broos materiaal, besloten ze om een tentoonstelling te organiseren in het Trapezi Theatre Valencia, waar meer dan 230 lampen een publiek van meer dan 400 mensen in het licht lieten baden. Op het hoofdpodium werden 30 lampen omgetoverd tot kunstwerken door enkele Valenciaanse schilders. Deze avonden van artistieke creativiteit lieten de vonk overspringen en dus overwogen ze hun project een lang leven in te blazen.
In 1997 werden ze voorgesteld aan een jonge ontwerper, Miguel Herranz. Miguel was zeer enthousiast om met een dergelijk apart materiaal aan de slag te gaan, en zo ontstond een nieuw en fris gamma van lampen die aansloten bij Luzifer op de markt en die hen op gelijk niveau brachten met de andere spelers in de verlichtingsindustrie. Het jaar nadien kwam Ray Power, nog een jonge ontwerper met een grote interesse voor oneindige vormen. In 2007 veranderden ze hun naam van Luzifer naar LZF.
Momenteel is Sandro Tothill verantwoordelijk voor alles wat te maken heeft met productie, public relations met klanten en hun exportafdeling, terwijl MarivíCalvo het imago van LZF creëert en leidt. Ze selecteren samen de ontwerpen die in productie gaan om het imago en de filosofie van LZF te projecteren. Sindsdien hebben ze hun naam gewijzigd naar LZF en zijn ze gegroeid tot een van 's werelds meest gerespecteerde bedrijven in de verlichtingsboetiek. Ondanks hun groei zijn sommige dingen nooit veranderd. Ze zien Valencia nog steeds als hun thuis (ook al zijn ze verhuisd van hun studio naar een charmante oude wijnmakerij). Mariví en Sandro maken nog steeds alles met de hand. En ze geloven nog steeds dat niets het licht zo mooi verspreidt als natuurlijk hout-fineer.
De Nut hanglamp was een van hun eerste creaties. Tot op de dag van vandaag is deze lamp nog steeds opgenomen in hun collectie. De jaarlijkse catalogus van LZF is uitgegroeid tot een must-have publicatie, boordevol inspirerende en aspirationele fotografie. De catalogus is een waardevolle bron voor architecten en ontwerpers die LZF-lampen willen gebruiken. De voorbije 20 jaar heeft hun team genoten van alle uitdagingen, de ups en downs, de ontstane vriendschap, en de zuivere handeling van het creëren van mooie verlichting. Ze hopen dat de twee komende decennia net zo spannend worden.
Het hout-fineer van LZF wordt geselecteerd om de beste natuurlijke houtnerf te onthullen wanneer het verlicht wordt en het wordt allemaal gewonnen uit bossen met het certificaat van de Forest Stewardship Council - FSC. Niets komt nog maar in de buurt van de schoonheid van deze fineren als lichtverspreiders en er is geen andere behandelingsmethode van fineer die het zo sterk maakt en zo goed beschermd zonder de delicatesse en subtiliteit, dat dit natuurlijk materiaal brengt wanneer het verlicht word, op te offeren.
Mariví Calvo (Valencia, 1960) bezit een diploma in kunstgeschiedenis en schone kunsten. Ze heeft haar postdoctorale studie verder gezet aan het Pratt Institute, New York, met een specialisatie in de collagraph techniek. Van 1986 tot 1992 heeft ze haar kunst tentoongesteld aan beide kanten van de Atlantische oceaan, en vestigde ze haar studio in New York, Madrid en Parijs. In Parijs, in 1991, begon ze te schrijven en te werken aan "The Kitchen Woman", een surrealistische dansvoorstelling waarin ze werkte aan de kostuums en de scenografie en waarvan de resultaten haar ook een grote hoeveelheid grondstoffen bezorgden voor latere kunsttentoonstellingen waarvoor ze gebruik maakte van een techniek met een mix van fotografie op canvas schilderijen.
In 1994 richtte ze samen met Sandro Tothill Luzifer op, een bedrijf dat handgemaakte verlichtingsarmaturen uit hout-fineer vervaardigt. Sandro is een Australische muzikant ontsnapt uit Queensland. Sindsdien runt ze het bedrijf met de hulp van Sandro en heeft ze alle aspecten van de creatieve kunstafdeling van het bedrijf ontwikkeld en aangestuurd. Ze heeft enkele van de meer karakteristieke verlichtingsarmaturen van het bedrijf ontworpen, zoals de Totem, de Cosmos, de Guijarros en de Gea collecties, en ze is ook verantwoordelijk geweest voor het ontwerp van alle exposities van het bedrijf en met de hulp van Lekuonastudio creëert ze de in de prijzen vallende campagnes van het bedrijf.